从小到大一直都在画画，只是若是绘画离开了生活，也许生活依旧也只是生活，未曾长期入迷般的沉浸于此，有也只是短暂而阶段性的，对于艺术的滥情致使我无法在特定领域有更深入、系统化的研究以及不可抑制得学习。

然而可以肯定的是迄今为止绘画仍是我用来表达情感的唯一也是最为直接的途径，我非常享受看大师作品时情绪的起伏，相信这是一种连文字也难以叙述的共鸣感，甚至不用去猜测他到底画了什么，它本身带着艺术家寄托的灵魂已经跃然而现，这似乎就是吸引我一直画下去的原因，希望有一天别人站在我的画前也能莫名得触动到他的情绪。相比之下音乐文字又需要大量的时间上的堆积渐进才能引发观者的共鸣。

只是现代绘画材料用具的多样性让我迷失于选择和表达的一致性，我还在寻找真正适合我的表达方式---将难以名状或者需要长篇大论的文字叙述的思想付诸于画面上。当我需要表达某一感情时脑中的意象竟至于如此得苍白，所以画面也显得空洞无法再画面上提供更多的情感因素，相信这是一种非常痛苦的状态，我只能把更多的未知情绪闷在心里而无从找到载体表达。

艺术又是极具个人性，甚至表达者在此成为了上帝，他无需在意观众的接受程度以及喜好，只是将观众强行的拉到自己的生活中，所以艺术家极具侵略性，不过艺术家本身得是大隐于市，他们沉迷于生活，又脱离生活。尽管当下绘画还未成为我生活的主题，但它潜移默化的影响是毋庸置疑的，于是我的生活变得异常的敏感，简单的经过文字归纳后的情感词语变得支离破碎，仿佛从一个脉络上可以长出无数了细小的分支。也许生活少了艺术它依旧生活着，我也无从知晓自己的生活真空了艺术活着又是一种什么状态，至少现在我还是需要这些。